Taller de PINTURA

 DIBUJO Y PINTURA 

LUNES Y VIERNES/ 11-14:00 HRS
Impartido por Pavel Valdes Perez. Artista Visual.

Dirigido:
• A personas aficionadas al dibujo y a la pintura que quieran perfeccionarse para poder crear sus propias obras de dibujo y pintura.
• 8 años en adelante (Preferentemente)

Objetivo:
A través de conocimientos teóricos y acciones prácticas, experiencia técnica y artística, el participante pueda desarrollar sus habilidades creativas y artísticas, conociendo las diversas formas de utilizar las herramientas y materiales de dibujo y pintura.







POGRAMA

• Pintura, antecedentes históricos y propósitos
• Técnicas
• Color
• Circulo cromático
• Materiales:
Tela,
Pinceles,
Pintura,
Adicionales.
           ▪ Imprimación
           ▪ Montaje

• Anteproyecto
Texto
Paleta de colores
Boceto
           ▪ Geometrización
           ▪ Composición

• Dibujo
Líneas
Figura orgánica
Silueta
Luz y sombra
Métodos de reproducción
Figura humana o Perspectivas
Degradación
Paisaje
Bodegón

• Tiempo de sesiones: 3 hrs. Mínimo.

• Materiales: 
Mowilit, ½ lt.
Politec, de ¼ a ½ de lt. Amarillo canario, rojo carmín, azul cobalto, blanco y negro.
Manta, canvas.
Madera para bastidor, tiras de 1” x ½” x 4mts.
Blanco de España, ½ kg.
Pinceles; redondos, planos, abanico, brochas; 1/2” y 1”.
Paleta, plástico, madera o cartón.
Bata o mandil.
Trapos varios.
Frascos y botes, varios.

Costo:
$1700 mensuales
20% de descuento pagando 5 meses por adelantado.

Taller de DIBUJO

DIBUJO

SÁBADOS/ 13:30-16:30

INICIO: JULIO 2018

Taller Práctico-teórico. Impartido por 
Mtra. Ana Laura González. Artista Visual.

El dibujo es una práctica de procesos e ideas que contiene un acercamiento a la mente, emociones y a la manera de ser del individuo. Lo que apoya a plantear preguntas y dar respuestas a una forma visual. Por lo que es un valioso complemento para la formación visual, práctica y estética de toda aquella persona que desee adentrarse a este otro lenguaje y le permite desarrollar un pensamiento creativo a través de la observación y el uso de las técnicas del dibujo.

Objetivo general:

Acercarse, conocer y desarrollar habilidades en la producción y representación de formas en el espacio bidimensional a través del trazo y con diferentes materiales.

Objetivos específicos:

-Conocer el contexto histórico, orígenes del dibujo, desarrollo del dibujo.

-Desarrollar habilidades en la observación-acción.

- Conocer los elementos básicos: punto, línea y plano.

 - Aplicar conceptos primordiales del dibujo: luz, sombra, equilibrio, contorno, volumen, dirección, espacio, forma, entre otros.

- Aplicar diferentes medios y técnicas.

- Explorar el dibujo dentro y fuera del taller con objetos, figura humana y paisaje.

-Analizar el discurso de diferentes obras para generar una propuesta personal.

- Tomar conciencia respecto a la creación plástica como puente de autoexpresión y reflexión.

Duración: 5 Meses. Continuo.

Costo: $1000 Mensuales

Apoyo a estudiantes: $800 Mensuales (c/cred. de estudiante)

20% de descuento pagando 5 meses por adelantado.

No incluye materiales.

CUPO LIMITADO.

Informes e inscripciones:

lassiembrevivastaller@gmail.com

https://lassiemprevivastaller.blogspot.com/

04455-18-34-86-66

Taller de GRABADO EN RELIEVE

Grabado en relieve. (Pequeño y mediano formato)

MARTES Y JUEVES/ 16-18:00 HRS

INICIO: JULIO 2018

Taller Práctico-teórico. 
Impartido por Mtra. Ana Laura González.  Artista Visual.

Objetivo general:

Acercarse, conocer y desarrollar de modo creativo habilidades en la producción y representación de formas en espacio bidimensional a través del grabado en relieve.

Objetivos específicos:

-Conocer el contexto histórico y autores que han incursionado en esta técnica en México y en el Arte de Occidente.

-Desarrollar habilidades técnicas con los materiales y las herramientas.

- Conocer los procesos de trabajo del grabado en relieve, de impresión y alternativas de soporte.

-Conocer los conceptos básicos de línea, forma, fondo; usando la lógica del positivo y el negativo en la composición.

-Analizar el discurso de diferentes obras para generar una propuesta personal.

- Tomar conciencia respecto a la creación plástica como puente de autoexpresión y reflexión.

Temas:

-          Sellos Mesoamericanos, Arte de la Gráfica Popular en México, Arte del siglo XIX y Contemporáneo.

-          Procesos del grabado en relieve desde la lógica del positivo y negativo: línea, forma y fondo.

-          Técnica de impresión, tiraje y otros soportes.

-          Conocimiento de la obra plástica de artistas.

-          Tratamiento. Composiciones con criterios de luz y sombras.

-          Grabado a color.

-          Otras posibilidades de impresión.

-          Ejercicios.

-          Propuesta personal.

Duración 5 Meses. Continuo.

Costo: $1200 Mensuales

Apoyo a estudiantes: $1,000 Mensuales (c/cred. de estudiante)

20% de descuento pagando 5 meses por adelantado.

No incluye materiales.

CUPO LIMITADO.

Informes e inscripciones:

lassiemprevivastaller@gmail.com

https://lassiemprevivastaller.blogspot.com/

04455-18-34-86-66

TALLER DE ESCULTURA: MODELADO Y CERÁMICA

ESCULTURA: MODELADO Y CERÁMICA

MARTES Y JUEVES / 11:00-13:00 hrs

INICIO:  JULIO 2018.

Taller Práctico-teórico. Impartido por

Mtra. Ana Laura González. Artista Visual.

Objetivo general:

Conocer y desarrollar habilidades en la construcción, producción y representación de formas tridimensionales a través del modelado y la cerámica.

Objetivos específicos:

-Conocer el contexto histórico, artistas y propuestas escultóricas que han utilizado el barro y la cerámica en México y en el Arte de Occidente.

-Desarrollar habilidades técnicas con los materiales.

- Conocer los procesos de trabajo de la cerámica.

-Sensibilizar el sentido táctil para percibir de modo más claro el volumen, la forma y el espacio.

-Conocer los conceptos básicos en la escultura en pequeño y mediano formato.

-Analizar el discurso de diferentes obras para generar una propuesta personal.

- Tomar conciencia respecto a la creación plástica como puente de autoexpresión y reflexión.

Temas:

-        -  Arte Mesoamericano, Arte del siglo XIX y Contemporáneo.

-         - Formas tridimensionales básicas.

-          -El relieve como principio del espacio tridimensional.

-         - Técnicas de construcción y armado en terracota para quema.

-          -Preparación de terracota para esculturas de pequeño formato.

-        -  Conocimiento de la obra plástica de artistas.

-         - Uso y manejo de engobes y decoración.

-         - Ejercicios: vasijas, relieves, figura humana (modelo en vivo), moldes, texturas, móvil, entre otros.

-        -  Propuesta personal.

Duración: 5 Meses. Continuo.

Costo: $1200 Mensuales

Apoyo a estudiantes: $1,000 Mensuales (c/cred. de estudiante vigente)

20% de descuento pagando 5 meses por adelantado.

No incluye materiales.

CUPO LIMITADO.

Informes e inscripciones:

lassiemprevivastaller@gmail.com

https://lassiemprevivastaller.blogspot.com/

04455-18-34-86-66